Sinopsis
Bienvenido a Woodstock es la nueva película de Ang Lee, el director premiado con el Oscar®. Basada en las memorias de Elliot Tiber, la comedia es protagonizada por Demetri Martin como Elliot, quien inadvertidamente jugó un papel importante en convertir el Festival de Música y Artes de Woodstock en el famoso evento que fue.
Con un reparto destacado y canciones de un grupo de iconos musicales de los '60s incluyendo The Grateful Dead, The Doors, Jefferson Airplane y Country Joe and the Fish, además de una nueva versión de "Freedom" de Richie Havens, Bienvenido a Woodstock es una travesía divertida a un momento en el pasado en que todo parecía posible.
Elliot trabaja como decorador de interiores en Greenwich Village y siente que la lucha por los derechos de los homosexuales le ha dado fuerza. Pero todavía está atado al negocio de la familia, un dilapidado motel en Catskills llamado El Mónaco que Jake y Sonia Teichberg (Henry Goodman e Imelda Staunton), sus dominantes padres, están llevando a la ruina. En el verano de 1969, Elliot se ve obligado a regresar a casa para intentar salvar el motel, antes que el banco se apodere de la propiedad.
Cuando se entera que un festival de música y arte planeado en el vecino poblado de Wallkill, Nueva York ha perdido su permiso, Elliot llama al productor Michael Lang (Jonathan Groff) a Woodstock Ventures para ofrecerle el motel de su familia a los promotores y así generar los ingresos que urgentemente necesitan. Elliot también le presenta a Lang su vecino Max Yasgur (Eugene Levy), propietario de una granja lechera de 600 hectáreas cerca del motel. Poco después el grupo de organizadores del festival de Woodstock se traslada a El Mónaco y medio millón de personas viajan a la granja de Yasgur para "3 días de Paz & Música en el Lago White."
Con la ayuda de sus amigos, incluyendo a Devon (Dan Fogler), el cabecilla de un grupo teatral, Billy (Emile Hirsch), un recién llegado veterano de la Guerra de Vietnam y Vilma (Liev Schreiber), un ex-marino travestido y con algo de oposición de los habitantes del pueblo, incluyendo a Dan (Jeffrey Dean Morgan), el hermano de Billy, Elliot participa en una experiencia que definió a una generación y que cambia su vida y la cultura popular para siempre.
Una presentación de Focus Features de una película de Ang Lee. Bienvenido a Woodstock. Demetri Martin, Dan Fogler, Henry Goodman, Jonathan Groff, Eugene Levy, Jeffrey Dean Morgan, Imelda Staunton. Con Emile Hirsch y Liev Schreiber. Selección del Reparto por Avy Kaufman, C.S.A. Diseñador del Vestuario, Joseph G. Aulisi. Supervisor de la Música, Joe Boyd. Música por Danny Elfman (Milk-Un Hombre, Una Revolución, Una Esperanza, Charlie y la Fábrica de Chocolate, El Hombre-Araña, Chicago, Eclipse Total). Editor Fílmico, Tim Squyres (Lujuria y Traición, El Tigre y el Dragón, Muerte a la Medianoche, Syriana), A.C.E. Diseñador de la Producción, David Gropman. Director de Fotografía, Eric Gautier (Diarios de Motocicleta, Camino Salvaje, Tus Santos y tus Demonios), A.F.C. Basada en el Libro por Elliot Tiber (la novela High Street) con Tom Monte (el libro The Way of Hope). Productor Ejecutivo, Michael Hausman. Producida por James Schamus, Ang Lee, Celia Costas. Libreto por James Schamus. Dirigida por Ang Lee. Una presentación de Focus Features.
Sobre la Producción
¿Se acuerdan de Woodstock? Como dicen, si se acuerdan probablemente no asistieron.
A pesar de que Woodstock es un gran tema, no es fácil capturarlo en una película y Woodstock, el documental de tres horas de Michael Wadleigh, ganador del Oscar® en 1970, lo hizo a la perfección. El productor James Schamus (El Tigre y el Dragón, Secreto en la Montaña, Lujuria y Traición, Desenfocado), quien adaptó el libreto de la película basándose en el libro por Elliot Tiber Taking Woodstock: A True Story of a Riot, A Concert, and a Life, dice, "Lo que relatamos es una pequeña parte de esa historia, mostrando eventos llenos de jo vialidad que se presentaron casi accidentalmente y que ayudaron a que este evento increíble se llevara a cabo."
Ang Lee, el director/productor ganador del Oscar® y socio desde hace mucho de Schamus, se presentó en octubre de 2007 en un programa televisivo en San Francisco para promover su última colaboración, el film Lujuria y Traición, y en el mismo programa, Tiber hablaba sobre su libro. Mientras esperaban su turno, el autor conversó con el director y le dio una copia de sus memorias.
"Unos días después, Pat Cupo, un viejo amigo de la escuela de cine, me llamó," recuerda Lee. "Él había escuchado que Elliot me había dado la novela y me instó a que la leyera."
Lee ve Bienvenido a Woodstock como una continuación natural de su filmografía previa. Si su realización La Tormenta de Hielo, ambientada en 1973, fue, "la resaca de 1969," dice el premiado director, "entonces Bienvenido a Woodstock es la bella noche anterior y los últimos momentos antes de la pérdida de la inocencia."
"Después de varios filmes dramáticos uno tras otro, quise hacer una comedia que no fuera cínica. También me atrajo porque es una historia de liberación, honestidad y tolerancia y de un 'espíritu ingenuo' que no podemos ni debemos perder," agrega el cineasta.
El proyecto inmediatamente entusiasmó a Schamus, quien lo vio como una oportunidad para los espectadores de "una nueva generación de viajar al pasado y visitar Woodstock y comprender lo que significa tener esperanza y realmente mover las montañas y disfrutar al poder lograrlo."
Para realizar Bienvenido a Woodstock, el dúo que ha colaborado en 11 películas, se unió a la productora Celia Costas (Closer-Llevados por el Deseo, Juego de Poder, Partes Privadas, Zoolander, la miniserie Ángeles en América), ganadora de dos premios Emmy. "Ang Lee iba a dirigir un filme sobre la época en que crecí, casi en el patio de mi casa," dice Costas. "¡Ésa era una oportunidad que no podía perderme!"
Agrega la productora, "A finales de los 1960s, el mundo era nuestra ostra, política y socialmente. Estábamos en medio de una guerra pero a pesar de eso era una época muy positiva y sentíamos que juntos podíamos hacer cualquier cosa. Eso es algo que hemos añorado mucho y que quizás estamos tratando de comenzar a recuperar ahora."
Costas encontró que "con su libreto, James creó un mundo inteligente y jocoso que ideó situaciones y conceptos con los que un director humanista como Ang pudo navegar."
"Detrás de toda la comicidad de esta cinta hay emociones y meditaciones sobre lo que significa para las personas transformarse a sí mismas," observa Schamus.
En ese respecto, esta producción evoca las primeras colaboraciones de Lee/Schamus y al mismo tiempo continúa con la exploración de la dinámica familiar y generacional común a la carrera de Lee. Para Elliot y Sonia y Jake Teichberg (interpretados por Imelda Staunton y Henry Goodman), sus padres inmigrantes, quedar inesperadamente involucrados en la preparación de Woodstock les ofrece una experiencia única y nueva. "Por primera vez en sus vidas, ellos tienen la oportunidad de revelar unos a otros sus emociones," observa Costas.
"En medio de este gran momento cultural, Elliot aprende a aceptarse como realmente es," agrega Schamus. "Su identidad homosexual es parte de la historia y también su identidad como adulto, no sólo como hijo de sus padres. Woodstock libera y transforma a los tres pero es la vida de Elliot la que recibe el impacto más positivo."
Demetri Martin, de la exitosa serie en televisión por cable Important Things with Demetri Martin, debuta estelarmente en el cine como Elliot Tiber en Bienvenido a Woodstock.
"Cuando vemos a Elliot por primera vez, él no tiene relaciones personales importantes," observa el actor. "Parece estar atascado entre las obligaciones familiares y su ansia de independizarse. Los sentimientos de culpabilidad parecen ser los responsables del tipo de patrón de conducta que tiene."
Martin y el resto del reparto ensayaron durante tres semanas antes del inicio del rodaje y también conversaron extensamente con Tiber "para consultarle algunos detalles específicos. Trabajar con Ang Lee fue una experiencia emocionante y una gran oportunidad para aprender a actuar mejor."
Como es su costumbre, Lee y sus colaboradores investigaron extensa y detalladamente la época, los acontecimientos y hasta el vocabulario que se presenta en la película y para asistirlos, contrataron a David Silver como historiador del filme.
El rodaje se llevó a cabo en los condados de Columbia y Rensselaer en el estado de Nueva York y durante un par de días en la ciudad de Nueva York.
En 1969, el evento fue llevado a cabo por Michael Lang (interpretado por Jonathan Groff), Artie Cornfeld (interpretado por Adam Pally), Joel Rosenman (Daniel Eric Gold) y John Roberts (Skylar Astin) de Woodstock Ventures. Lang se convirtió en un personaje célebre por el documental Woodstock y por las anécdotas de Tiber de sus conversaciones con él. Jonathan Groff debuta en el cine con Bienvenido a Woodstock.
Lee trabajó estrechamente con Groff para que el actor pudiera capturar "las vibraciones de Michael y lograra encontrar mi propia versión del personaje," dice Groff, quien vio una y otra vez las escenas del documental en que Lang aparece. Además del chaleco de cuero con flecos y los largos rizos castaños, el actor trató de captar "la esencia mágica de Woodstock y, al mismo tiempo, comprender los detalles prácticos de preparar un concierto y contratar al personal y hacer todo lo demás."
"Aunque la organización del festival es parte integral de la comicidad central de la cinta, el festival es únicamente el fondo de nuestra historia sobre Elliot, su familia y las epifanías de sus amigos," dice Costas.
La difícil odisea que Lang y el equipo de organizadores del festival vivieron complementa la historia de Elliot y su transformación durante el verano de 1969. Sin embargo, dice el productor ejecutivo Michael Hausman (Larry Flynt, el Nombre del Escándalo, En un Lugar del Corazón, Pandillas de Nueva York, Secreto en la Montaña, Eterno Resplandor de una Mente sin Recuerdos), "literal y figurativamente, el festival está sólo una colina más allá del motel y sus habitantes."
"Era el momento ideal para Woodstock," reflexiona el comediante Eugene Levy. "Sucedió durante el final de la que fue quizás la década más dinámica del siglo 20."
Levy, quien interpreta a Max Yasgur, el granjero vecino de los Teichberg, revela que "Ang quiso que me viera y sonara como Max lo más que pudiera. Leí todo lo que encontré sobre él y estudié los documentales en que aparece. Woodstock fue un buen negocio para Yasgur y Max aprendió a querer lo que sucedió. Había sufrido una severa enfermedad un año antes y después decidió que nada era tan atemorizador o intimidante. Desafió a los habitantes del poblado y dijo, 'Estos chicos no son malas personas.'"
En contrapunto, Jeffrey Dean Morgan fue seleccionado para interpretar a Dan, a quien el actor describe como "un dirigente de la comunidad que aparenta tener un matrimonio feliz pero en realidad no es así. El pueblo del que forma parte tiene ideas muy arraigadas y los residentes no están muy contentos que miles de existencialistas vengan a su condado. Pero el mundo y su mundo están a punto de cambiar.
Agrega Levy, "Quién hubiera pensado que un concierto podía conseguir eso… un concierto cuyo público creció y creció y creció, beneficiando al poblado y sus habitantes. Max subió su precio cuando supo cuántas personas asistirían pero les dijo a los promotores que los apoyaría y lo hizo. Era un hombre que cumplía su palabra y un buen hombre de negocios."
Los Teichberg no pueden ser descritos como buenos negociantes pero Levy observa, "Elliot y sus padres ganaron mucho dinero en poco tiempo. Fue un momento decisivo para ellos."
Henry Goodman, quien interpreta al patriarca de la familia, piensa que los beneficios de la familia fueron más que financieros. "Cada uno, de formas distintas, avanza positivamente durante el transcurso del filme."
"Al principio, la vida de la familia era sombría," agrega Martin. "Jake y Sonia no tenían un matrimonio feliz."
Goodman, Imelda Staunton y Demetri Martin ensayaron juntos más de una semana antes de filmar sus escenas. "De esa forma, cuando llegó el momento del rodaje, nos conocíamos y fue más fácil relacionarnos y reaccionar como una familia," dice Goodman.
Sonia, la reprochadora madre de Elliot, es la fuente de muchos momentos jocosos en la cinta. "Las cosas con que Sonia creció en Rusia nunca la han abandonado," dice Staunton. "La vida que Jake y Sonia han tenido ha sido muy dura."
El actor Liev Schreiber interpreta a Vilma, el travestido ex-infante de la Marina que se une a los preparativos para Woodstock al convertirse en guardia de seguridad del motel El Mónaco. La sola presencia de Vilma ayuda a Elliot a comprender que debe aceptar su vida y vivir como homosexual y "también estimula a Jake y Sonia a vivir sus vidas plenamente."
Lee ve al personaje de Schreiber como "alguien que está en paz consigo mismo, aunque no haya sido fácil y es, por lo tanto, un ejemplo para Elliot. Todos nosotros somos criaturas complejas. ¿Cómo pueden todos esos elementos - las experiencias vividas durante la guerra, el travestismo - coexistir en una persona? Pero lo hacen."
Schreiber descubrió que "el movimiento de la androginia era muy popular en 1969. Vilma es un ejemplo de esas contradicciones, no sólo sexualmente sino también en su propia personalidad. Esas contradicciones fueron lo más interesante de este rol. No ha dejado de ser masculino y tampoco ha dejado de ser femenino. Lo que piensan los demás no le preocupa."
Dan Fogler interpreta a Dan, el cabecilla del grupo teatral vanguardista Earthlight Players, que también jugó un papel importante en Woodstock. "El grupo consiste de varios actores serios que hacen cosas muy tontas con sus cuerpos," explica Fogler. Para asegurarse que el actor fuera creíble como director del grupo, Lee le pidió a lo coreógrafa Joann Jensen que coordinara los sorprendentes movimientos del equipo durante sus presentaciones.
Emile Hirsch, quien interpreta a Billy, un veterano de la Guerra de Vietnam, dice, "Ang me envió al campo de tiro para que adquiriera algo de experiencia," dice el joven actor. "También me reuní con varios veteranos de la Guerra de Irak que me hablaron de sus experiencias y conversamos sobre el síndrome de trastorno de tensión post-traumática, que es algo que Billy sufre."
También forman parte del reparto de Bienvenido a Woodstock, Paul Dano (Petróleo Sangriento, Pequeña Miss Sunshine, Robando Vidas) como el tipo del Volskwagen, Kelli Garner (El Aviador, La Chica de Lars, El Hombre de la Casa, Bully/Mentes Perdidas) como la chica en el Volskwagen y Mamie Gummer (El Engaño, Pasión al Atardecer, Ausente/Stop Loss) como Tisha.
Para el vestuario de la producción, el diseñador del vestuario Joseph G. Aulisi (La Pantera Rosa , Los Ángeles de Charlie, Shaft, Los Tres Días del Cóndor) obtuvo atuendos originales del período de más de 59 diferentes fuentes. Además, para los días en que se utilizaron numerosos extras, la ropa se confeccionó en un par de horas. 1969 fue un año en que la moda cambió radicalmente, a pesar de que el vestuario de los habitantes del pueblo es más parecido al de los catálogos de Montgomery Ward de los 1960s.
"Las personas que asistieron a Woodstock no eran todos 'hippies' o existencialistas fumadores de marihuana con cabello largo y patillas," revela el productor Schamus. "A pesar de que esas son las fotos que más se han difundido, gran parte de los asistentes eran muy parecidos a los jóvenes de hoy en día." El equipo de investigadores descubrió que los 'hippies', quienes eran nómadas e iban de un evento a otro, llegaron primero al festival, seguidos de los estudiantes universitarios, algunos pero no todos con cabello largo, y que el 85% del público consistió de estudiantes de colegios secundarios y otro tipo de personas, generalmente con cabello corto y atuendos anodinos.
Uno de los mayores retos logísticos de la producción fue la preparación de la escena en que un policía del estado lleva a Elliot en su motocicleta desde el motel hacia el sitio del concierto. La motocicleta atraviesa una enorme fila de tráfico detenido y asistentes a pie y para fotografiarla se usaron cientos de extras y más de 100 vehículos.
La mayor parte del rodaje (que consistió de 42 días) se realizó en el poblado de New Lebanon en el Condado de Columbia, la primera vez que una producción cinematográfica filmó en el área. Los realizadores utilizaron gran cantidad de autos de la época que consiguieron en los condados de Columbia y Rensselaer y otras partes del Estado de Nueva York. "Varios de los automóviles estaban en muy mal estado y se dañaron durante el rodaje," reporta Philip Schneider, el coordinador de vehículos de la producción.
Valley Rest, un motel abandonado pero intacto, fue abierto temporalmente, rediseñado y reestructurado por el diseñador de la producción David Gropman (Las Reglas de la Vida, Chocolate, Hairspray-Suéltate el Pelo, La Duda, Secretos Íntimos) y su equipo de colaboradores para hacer las veces de El Mónaco (que ya no existe). "Al igual que el motel real y todos los moteles de Catskills de esa era, todo se pintó de blanco," observa Gropman. "Le dimos algo de colorido a los bordes de las ventanas y las puertas, usando fotografías de la época y recreando lo que Elliot había hecho."
"Woodstock fue tres días de paz y música y esta producción fue tres meses de paz y cine," concluye Lee. "Con nuestro estupendo reparto y un experimentado equipo de técnicos, sentimos renacer la energía y el espíritu de lo que fue Woodstock."
Sobre el Reparto
DEMETRI MARTIN (Elliot) es un actor, comediante y escritor que vive en Nueva York y debuta estelarmente en Bienvenido a Woodstock..
En 2003, formó parte del equipo de escritores de los programas Late Night with Conan O'Brien y The Daily Show with Jon Stewart. También publicó un CD de comedia con el título These Are Jokes y un DVD de comedia llamado Demetri Martin. Person.
Martin escribe, produce y actúa en la serie de televisión de Comedy Central Important Things with Demetri Martin.
Las películas de DAN FOGLER (Devon) incluyen el filme de Robert Ben Garant y Thomas Lennon Una Loca Competencia, la cinta de Mark Helfrich Novio por una Noche, la realización de Kyle Newman Fanboys, la comedia de Todd Phillips Escuela para Idiotas, la película de Michael Canzoniero y Marco Ricci The Marconi Bros., el filme de Michael Dowse Young Americans y la comedia romántica de Brandon Camp Un Amor Inesperado junto a Jennifer Aniston y Aaron Eckhart.
También trabajó en las cintas animadas Kung Fu Panda y Horton y el Mundo de los Quien.
Debutó como director de cine con Hysterical Psycho, la cual también escribió y protagonizó.
Recibió el premio Tony en 2005 por su interpretación de William Barfee en la producción en Broadway del musical de William Finn y Rachel Sheinkin The 25th Annual Putnam County Spelling Bee bajo la dirección de James Lapine, por la cual también obtuvo el Outer Critics Circle Award, el Drama Desk Award y el Theatre World Award.
Debutó como director de teatro con una obra que también escribió, Elephant in the Room.
HENRY GOODMAN (Jake Teichberg) es un premiado actor que se graduó en la Academia Real de Arte Dramático. Ha ganado dos veces el Olivier Award; en 1993 por Assassins bajo la dirección de Sam Mendes y en 2000 por El Mercader de Venecia bajo la dirección de Trevor Nunn.
En Estados Unidos de América, protagonizó en Broadway Art y Tartuffe, en la cual tuvo el rol protagónico.
Entre sus créditos cinematográficos se encuentran la película de Jon Amiel Reina de Corazones, la comedia de Blake Edwards El Hijo de la Pantera Rosa, la realización de Stephen Frears El Secreto de Mary Reilly, el filme de Betty Thomas Partes Privadas, la cinta de Phillip Noyce El Santo, la comedia romántica de Roger Michell Un Lugar Llamado Nothing Hill, la película de Lexi Alexander Hoolingans-Defiende a los Tuyos, la realización de Tom Hooper The Damned United y el filme de Robert Heath Out on a Limb.
JONATHAN GROFF (Michael Lang) debuta en cine con Bienvenido a Woodstock.
Interpretó a Melchior Gabor en la obra musical ganadora del premio Tony Spring Awakenings bajo la dirección de Michael Mayer, por la cual recibió el Theatre World Award.
Entonces tomó el rol de Claude Hooper Bukowski en la reposición del The Public Theater del musical de rock de los '60s Hair.
Inmediatamente después de Bienvenido a Woodstock, Groff regresó al teatro fuera de Broadway en el drama contemporáneo de Craig Lucas Prayer for My Enemy y luego a The Public Theater en el estreno en Nueva York de la obra de Craig Lucas The Singing Forest junto a Olympia Dukakis para el director Mark Wing-Davey.
En televisión, tuvo un papel recurrente en la telenovela One Life to Live y apareció con Joseph Fiennes, Carrie-Anne Moss, Blythe Danner y Robert Wagner en el piloto de Ryan Murphy de la serie para cable Pretty/Handsome.
EUGENE LEVY (Max Yasgur) es un actor y escritor que quizás es más conocido por su rol del Papá de Jim, el adaptable y comprensivo padre que creó en American Pie/Tu Primera Vez y American Pie 2/Tu Segunda Vez es Mejor. También actuó en las cintas de Christopher Guest Best in Show, Waiting For Guffman y más reciente en A Mighty Wind, por la cual fue premiado como Mejor Actor de Reparto por el Círculo de Críticos de Cine de Nueva York. Levy compartió los créditos como guionista en las tres películas.
Levy comenzó su carrera en la aclamada serie cómica de televisión SCTV, en la cual trabajó 8 temporadas. Entre sus numerosas películas recordamos El Padre de la Novia 2 con Steve Martin y Diane Keaton, Club Paraíso junto a Robin Williams y Peter O'Toole, Splash con Tom Hanks y Daryl Hannah, Vacaciones de National Lampoon con Chevy Chase, la popular comedia Una Intrusa en la Familia junto a Steve Martin y Queen Latifah y, más recientemente, Más Barato por Docena 2 y Una Noche en el Museo 2: La Batalla del Smithsonian..
La carismática y versátil presencia de JEFFREY DEAN MORGAN (Dan) lo ha convertido, en sólo unos cuantos años, en uno de los actores más solicitados de Hollywood.
El actor oriundo de Seattle recientemente interpretó el rol de The Comedian (Edward Blake) en la adaptación de Zack Zinder de la icónica novela gráfica Watchmen-Los Vigilantes.
Próximamente lo veremos en el drama de suspenso All Good Things con Kirsten Dunst, Ryan Gosling y Frank Langella y en el drama de la Segunda Guerra Mundial Shanghai con John Cusack y Ken Watanabe bajo la dirección de Mikael Hafstrom.
Hace poco filmó la cinta de suspenso de Antti Jokkinen The Resident junto a Hilary Swank, con la cual actuó en el drama romántico de Richard LaGravenese Posdata, Te Amo con Gerard Butler y Kathy Bates. Pronto interpretará el papel protagónico en el filme de Sylvain White The Losers, basada en la aclamada tira cómica del mismo nombre.
Sus otros créditos fílmicos incluyen el filme independiente Kabluey junto a Lisa Kudrow, la comedia de Griffin Dunne Marido por Accidente con Uma Thurman y Colin Firth y la película de Bill Guttentag Ruleta Rusa en Vivo junto a Eva Mendes.
Morgan inicialmente llamó la atención del público televidente con su papel recurrente de Danny Duquette, un paciente cardíaco que se gana el corazón de la Dra. Izzie Stevens (interpretada por Katherine Heigl) en la exitosa serie de televisión de la cadena ABC Grey's Anatomy. Morgan también tuvo roles recurrentes en la popular serie de televisión Supernatural y en la premiada serie de Showtime Weeds.
IMELDA STAUNTON (Sonia Teichberg) tiene una carrera que ha durado tres décadas con actuaciones destacadas en cine, televisión y teatro.
Staunton se graduó de la Academia Real de Arte Dramático y estuvo nominada al Oscar® y al Globo de Oro por su rol protagónico en la realización de Mike Leigh El Secreto de Vera Drake, actuación que le ganó el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión como Mejor Actriz.
Anteriormente trabajó con el director Ang Lee en Sensatez y Sentimientos con Emma Thompson, Hugh Grant y Kate Winslet.
Entre sus otras películas se encuentran el premiado filme de John Madden Shakespeare Apasionado, la cinta de David Yates Harry Potter y la Orden del Fénix, la comedia de Kirk Jones Nanny McPhee-La Niñera Mágica, las realizaciones de Kenneth Branagh Mucho Ruido y Pocas Nueces y Los Amigos de Peter y la película de Richard LaGravenese Escritores de la Libertad
En televisión, formó parte del repertorio de la serie Thompson junto a Emma Thompson y apareció en las miniseries El Detective Cantante bajo la dirección de Jon Amiel, David Copperfield dirigida por Simon Curtis y, más recientemente, Cranford con Judi Dench.
En teatro, recibió una nominación al Olivier Award por su actuación en la reposición de Richard Eyre Guys and Dolls en el Royal National Theatre.
Con su cautivante presencia en la pantalla y sus versátiles y poderosas actuaciones, EMILE HIRSCH (Billy) se ha ganado la reputación como uno de los actores más destacados de su generación. En 2007, obtuvo elogios por su actuación en la película premiada de Sean Penn Camino Salvaje, por la cual ganó el premio del National Board of Review y el premio al Actor del Futuro del Festival de Cine de Palm Springs.
El actor oriundo de Los Ángeles recientemente recibió una nominación al premio de la Asociación de Actores de Cine como parte del reparto de la realización premiada de Gus Van Sant Milk-Un Hombre, Una Revolución, Una Esperanza junto a Sean Penn
También lo vimos en el filme de los hermanos Waschowski Meteoro con Susan Sarandon, Christina Ricci, John Goodman y Matthew Fox y en la realización de Nick Cassavetes Sospechas Mortales junto a Justin Timberlake, Sharon Stone y Bruce Willis.
Sus otros créditos cinematográficos incluyen la película de Catherine Hardwicke Los Amos de Dogtown con Heath Ledger, Héroes Imaginarios bajo la dirección de Dan Harris y junto a Sigourney Weaver y Jeff Daniels, La Chica de al Lado con Elisha Cuthbert, The Mudge Boy, Lección de Honor junto a Kevin Kline e Historias Fantásticas con Jodie Foster.
El versátil repertorio de actuaciones de LIEV SCHREIBER (Vilma) continúa ganándole elogios.
Su interpretación de Ricky Roma en la reposición en Broadway de la obra de David Mamet Glengarry Glen Ross, dirigida por Joe Mantello, le ganó el premio Tony. Fue nominado nuevamente al Tony por su rol de Barry Champlain en la reposición en Broadway de la obra de Eric Bogosian Talk Radio, dirigida por Robert Falls.
Recientemente lo vimos junto a Hugo Jackman en la película de Gavin Hood X-Men Orígenes: Lobezno, en el filme de Edward Zwick Desafío con Daniel Craig y Jamie Bell y la realización de John Curran Al Otro Lado del Mundo junto a Edward Norton y Naomi Watts.
Próximamente lo veremos en la cinta de Phillip Noyce Salt con Angelina Jolie, en la película de Miguel Sapochnik Repo Men junto a Jude Law y Forest Whitaker y el filme de Richard Levine Every Day con Helen Hunt.
Schreiber dirigió su adaptación del éxito de librería de Jonathan Safran Foer Everything Is Illuminated en Praga, cinta en la que debutó como director.
La distinguida lista de créditos cinematográficos incluye el filme de Jonathan Demme El Embajador del Miedo junto a Denzel Washington y Meryl Streep, La Suma de Todos los Miedos con Ben Affleck y Morgan Freeman, Kate & Leopold junto a Meg Ryan y Hugh Jackman, la cinta de Michael Almereyda Hamlet, la realización de Norman Jewison Huracán con Denzel Washington, la película de Tony Goldwyn Una Difícil Decisión, la realización de Robert Benton Crepúsculo junto a Paul Newman, Susan Sarandon y Gene Hackman, la cinta de Barry Levinson Esfera, la película de Ron Howard Rescate con Mel Gibson y la taquillera trilogía de Wes Craven La Máscara de la Muerte I, II y III. Schreiber también ha trabajado en aclamadas cintas independientes como la realización de Stanley Tucci Big Night, Party Girl, The Daytrippers junto a Hope Davis, la película de Nicole Holofcener Walking and Talking con Catherine Keener, la cinta de Antonia Bird Amor Loco, la comedia de Hal Salwen Denise Calls Up y Spring Forward de Tom Gilroy con Ned Beatty.
Schreiber estudió un año en la Academia Real de Arte Dramático en Inglaterra. En 1992, se graduó con una Maestría en Actuación de la Escuela de Drama de Yale. Sus impresionantes créditos teatrales incluyen su elogiada interpretación de Henry V en el Festival de Shakespeare en el Teatro Delacorte, junto con The Mercy Seat junto a Sigourney Weaver bajo la dirección de Neil LaBute, la obra de Harold Pinter Betrayal con Juliette Binoche y Moonlight junto a Blythe Danner y Jason Robards.
Para televisión, Schreiber interpretó a Orson Welles en RKO 281 (por la cual recibió nominaciones al Globo de Oro y al premio Emmy), Lackawanna Blues con Halle Berry, Jeffrey Wright y Rosie Perez y The Sunshine Boys junto a Woody Allen y Peter Falk.
Sobre el Director
ANG LEE (Director/Productor) es uno de los directores más admirados y premiados del mundo. Ha ganado dos Oscar® (en 2006, por su dirección de Secreto en la Montaña y en 2001, como Mejor Película Extranjera por El Tigre y el Dragón). Sus filmes han recibido dos veces el prestigioso León de Oro a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Venecia (en 2007, por Lujuria y Traición y en 2005, por Secreto en la Montaña) y ha obtenido dos veces el Oso de Oro a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Berlín (en 1993, por El Banquete de Bodas y en 1996, por Sensatez y Sentimientos).
Lee nació y creció en Taiwán. Estudió Artes en la Universidad de Illinois y obtuvo una Maestría en Artes con Especialización en Producción Fílmica en la Universidad de Nueva York. Mientras estudiaba, su cortometraje Fine Line obtuvo los premios al Mejor Director y Mejor Película en al Festival de Cine de la Universidad de Nueva York.
Su segunda cinta, El Banquete de Bodas, fue nominada al Oscar® y al Globo de Oro como Mejor Película Extranjera. La realización también recibió seis Independent Spirit Awards. Su siguiente cinta, Come, Bebe, Ama/Eat Drink Man Woman, fue seleccionada para la noche de estreno del Festival de Cine de Cannes en 1994 y recibió el premio a la Mejor Película Extranjera de la Asociación Estadounidense de Críticos.
En 1995, Lee dirigió Sensatez y Sentimientos, protagonizada por Emma Thompson, Kate Winslet, Alan Rickman y Hugh Grant, la cual recibió siete nominaciones al Oscar®, incluyendo Mejor Película y ganó como Mejor Libreto Adaptado de Otro Medio y obtuvo el Globo de Oro como Mejor Película y Mejor Argumento Adaptado de Otro Medio. También fue seleccionada como Mejor Película por los Críticos de Cine de Boston y la Asociación Estadounidense de Críticos. A continuación realizó La Tormenta de Hielo (1997), adaptada por James Schamus de la novela de Rick Moody y protagonizada por Kevin Kline, Joan Allen, Sigourney Weaver, Christina Ricci y Tobey Maguire, la cual se estrenó en el Festival de Cannes de 1997 y fue seleccionada para la noche de estreno del Festival de Cine de Nueva York.
La siguiente realización de Lee fue el poderoso drama de la Guerra Civil Estadounidense Cabalgando con el Diablo, con un libreto por James Schamus basado en la novela por Daniel Woodrell y protagonizada por Tobey Maguire, Skeet Ulrich y Jewell, en su debut cinematográfico. El Tigre y el Dragón obtuvo el premio a la Mejor Película en el Festival de Cine de Toronto, un Globo de Oro y el premio de la Asociación de Directores Estadounidenses como Mejor Director por su labor en dicha cinta.
Secreto en la Montaña ganó dos Oscar® más - al Mejor Libreto Adaptado (Larry McMutry y Diana Ossana) y Mejor Partitura Musical Original (Gustavo Santaolalla). Lee también recibió el premio de la Asociación de Directores Estadounidenses, el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión, el Independent Spirit Award y el Globo de Oro como Mejor Director.
Bienvenido a Woodstock
DEMETRI MARTIN
DAN FOGLER
HENRY GOODMAN
JONATHAN GROFF
EUGENE LEVY
JEFFREY DEAN MORGAN
IMELDA STAUNTON
con EMILE HIRSCH
y LIEV SCHREIBER
Selección del Reparto AVY KAUFMAN, C.S.A.
Diseñador del Vestuario JOSEPH G. AULISI
Música por DANNY ELFMAN
Edición Fílmica por TIM SQUYRES, A.C.E.
Diseñador de la Producción DAVID GROPMAN
Director de Fotografía ERIC GAUTIER, A.F.C.
Basada en el Libro por ELLIOT TIBER con TOM MONTE
Productor Ejecutivos MICHAEL HAUSMAN
Producida por JAMES SCHAMUS ANG LEE CELIA COSTAS
Libreto por JAMES SCHAMUS
Dirigida por ANG LEE
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