SINOPSIS La madurez de una adolescente encuentra un giro aterrador en esta fascinante versión de la leyenda del hombre lobo. Desde su nacimiento, Anna (Bel Powley) ha sido criada aisladamente por un hombre al que conoce solo como Papá (la estrella de Chucky, Brad Dourif) que ha hecho todo lo posible para ocultarle sus orígenes a la niña.
SINOPSIS Annie (Rose Bryne) está atrapada en una larga relación con Duncan (Chris O'Dowd), un obsesivo admirador del oscuro rockero Tucker Crowe (Ethan Hawke). Cuando la demo acústica del exitoso disco de Tucker de hace 25 años aparece, su lanzamiento conduce a un encuentro con el mismísimo artista que les cambia la vida. Basada en la novela de Nick Hornby, Amor de vinilo es una divertida versión de las segundas oportunidades de la vida. Dirigida por Jesse Peretz (Our Idiot Brother, las series GLOW y Girls) y producida por Albert Berger y Ron Yerxa (Nebraska, Little Miss Sunshine, Election), Barry Mendel y Judd Apatow (The Big Sick, Trainwreck, Bridesmaids) y Jeffrey Soros (The Space Between Us, The Bye Bye Man, Rules Don't Apply). Protagonizada por Rose Byrne, Ethan Hawke y Chris O'Dowd Amor de vinilo esta basada en la novela de Nick Hornby (About a Boy, High Fidelity). CRÍTICA Amor de vinilo es una deliciosa comedia romántica, que si bien es convencional es a la vez un tanto original. ¿Está buena? Sí, porque todo está en su punto justo: no es romántica densa, no tiene drama, tiene toques de comedia y una temática refrescante y muy dinámica. Su atrapante premisa no se diluye y la historia fluye con muchísima credibilidad y naturalidad. ¿Y la actuación? El elenco completo realiza un trabajo excelente y muy realista. ¿Me puede llegar a gustar? Más que seguro, seas romántico empedernido o seas un espectador ocasional de este tipo de films. En resumen: Excelente película para disfrutar de principio a fin. Cintia Alviti En este artículo podés leer porque mis críticas no contienen calificación, sinopsis o detalles técnicos . ELENCO Rose Byrne, Ethan Hawke, Chris O'Dowd, Megan Dodds, Jimmy O. Yang, Lily Newmark, Lily Brazier, Johanna Thea, Azhy Robertson, Ayoola Smart, Georgina Bevan, Laura Camberley, Michael Chapman, Begoña Fernández Martín, Karol Steele, Janine Catterall, Lee Byford, Florence Keith-Roach, Andrew Dunkelberger, Thomas Gray, Sascha Panknin FICHA Título original Juliet, Naked Año 2018 Duración 105 min. País Estados Unidos Dirección Jesse Peretz Guion Tamara Jenkins, Evgenia Peretz, Jim Taylor (Novela: Nick Hornby) Música Nathan Larson Fotografía Remi Adefarasin Productora Apatow Productions
SINOPSIS "PiePequeño", una aventura animada para todas las edades con música original y un gran elenco, revoluciona el mito de PieGrande cuando un brillante joven yeti encuentra algo que creyó no existía - un humano. Noticias de este "PiePequeño" que causa un gran alboroto en la tranquila comunidad yeti sobre qué más podría exisitir allá afuera en el gran mundo lejos de su aldea nevada.
SINOPSIS En un pequeño poblado en Massachusetts, un grupo de amigas realiza un ritual con la intención de desmentir la leyenda de SLENDER MAN . Pero cuando una de ellas desaparece misteriosamente, empiezan a sospechar que, de hecho, ella es SU última víctima.
SINOPSIS Marcos y su familia son puesteros de una estancia. Mientras el padre y el hermano hacen las tareas más pesadas, Marcos se queda en la casa junto a su madre. Todos tienen pensado un futuro para él, pero Marcos sólo espera la llegada del Carnaval, donde podrá mostrarse ante todos tal cual se siente. La repentina muerte del padre deja a la familia en una situación vulnerable. El patrón del campo los presiona para que se vayan y la madre, a su vez, presiona a Marcos para que se ocupe del campo. Apodado Marilyn por otros adolescentes del pueblo, es objeto de deseo y discriminación. En un clima de creciente opresión, acorralado por su familia y por el pueblo, Marcos se verá confrontado a la imposibilidad de ser quien quiere ser. ACERCA DE MARILYN Breve conversación entre Martín Rodríguez Redondo y Roberto Doveris (Director de Las Plantas, Mejor Película - Sección Generation, Berlinale 2016). EL ORIGEN: DE UN CASO JUDICIAL A UNA HISTORIA DE VIDA .- Martín, ¿cuándo escuchaste sobre la historia de Marilyn? Me enteré por el diario y la televisión, en el año 2009 el caso de Marilyn estaba en las secciones policiales de los medios argentinos. Desde ese momento me interesé y logré entrevistarme con su abogado, y más tarde con él, el protagonista del caso real. Y digo él porque era el año 2010 y en ese entonces aún no había decidido cambiar de género y se refería a si mismo como varón. .- Es curioso que adoptara el mismo nombre con el que le hacían bullying. Sí, hay un conflicto de identidad porque ella adoptó el nombre del abuso, los hijos del patrón lo llamaban Marilyn para burlarse de él, y también otros chicos del pueblo. Pero para Marilyn fue su forma de reafirmarse, de hecho cuando pude leer el testimonio de 10 páginas que escribió para su abogado sobre todo lo que había ocurrido, me llamó la atención que para ella el seudónimo de Marilyn era también su forma de protección. ESCAPANDO A LOS CLICHÉS .- Evitaste los clichés de una película de salida del closet. Tuvimos mucho cuidado para que no fuera otra película de salida del closet, no me interesaba contar su proceso de transformación o su decisión, para mí lo importante de la película no estaba ahí. Quería retratar el personaje de Marcos como alguien que hace, que lleva adelante su propio deseo, decidido y desprejuiciado. Es un personaje que nos sorprende, y quería retratar así su personalidad impulsiva e incluso imprevisible. La idea era estar cerca del personaje, con la cámara muy cerca de su rostro, pero al mismo tiempo sin poder leer inmediatamente lo que piensa o siente Marcos. Y por otro lado, nos pareció importante que lo trans no quedara vinculado a lo perverso… Desde "Psicosis" hasta "El silencio de los inocentes" hay una idea instalada sobre esa relación entre transexualidad y perversión. Por eso, desde el principio de la escritura del guion, con mi primera co-guionista Mariana Docampo, que está involucrada en proyectos queer y feministas, teníamos claro que queríamos evitar ese cliché. .- ¿Y cómo encontraste al actor de Marcos? Nos llevó mucho tiempo. Estaba buscando a alguien que tuviera esa verdad en su propio cuerpo, en su forma de ser, y así es como apareció Walter Rodríguez, un actor no profesional que envió al casting una serie de fotografías donde estaba maquillado, transitando muy libremente entre ambos géneros. Eso era algo que él hacía por su cuenta, no era pensado para la película. Tuve algunas dudas, porque toda la película recae en el personaje y su rostro, así que realizamos un entrenamiento actoral intensivo con María Laura Berch y fuimos al carnaval del pueblo, un año antes de la filmación. Ahí Walter se vistió como Marilyn, tenía una forma de ser muy desprejuiciada y nos cautivó, su rostro era verdaderamente cautivante, podía sostener una película. EL TRABAJO Y EL SEXO COMO DOS FORMAS DE SOMETIMIENTO .- Está claro en la película que la situación también está atravesada por una cuestión de clases. Sí, totalmente. Es todo un sistema que oprime a los personajes. Es evidente que esos cuerpos están siendo sometidos, ya sea por el trabajo (los padres, el hermano) o incluso sexualmente, en el caso de Marcos, y todo a cambio de casa y comida. Nunca quise ser fiel al pie de la letra con el caso real, pero lo que me interesó desde un principio era este acorralamiento de la familia por parte del patrón, y a su vez el acorralamiento que sufría Marcos por parte de su familia y del pueblo. Me interesan los personajes que se salen de la norma, y que ante esa desviación su entorno realiza esfuerzos violentos para reencauzarlos. El cuerpo de Marcos hace ruido e incomoda en el mundo heterosexual del campo. Biofilmografía Director Martín Rodríguez Redondo nació en Buenos Aires, en 1979. Egresó del Centro de Investigación Cinematográfica (CIC) como Realizador Integral de Cine y TV. Se desempeñó como asistente de dirección en los documentales Il rumore della memoria , de Marco Bechis; Hombres muertos, de Gregorio Crámer; El fin del Potemkin y El silencio, ambos de Misael Bustos, entre otros. Produjo los documentales Kosice Hidroespacial, de Gabriel Saie, estrenado en BAFICI 2016 y Barrio Modelo, de Mara Pescio. Marilyn es su primer largometraje como realizador. Ganó el Premio CICAE Art Cinema Award en la sección Cine en Construcción del Festival Cinélatino Rencontres de Toulouse, y los Premios de post producción de imagen y sonido en el WIP del BAL BAFICI (2017). Ganador del Concurso Ópera Prima del INCAA, el Fondo Argentino Chileno de Coproducción INCAA CNCA y el Fondo de Ayuda a la Coproducción de Ibermedia. Ha participado en el Laboratorio de Escritura de Guiones de Oaxaca, en el Foro de Co-producción del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, SANFIC Santiago Industry Lab y Australab FicValdivia. Dirigió el cortometraje Las liebres (2016), ganador del Concurso Historias Breves del INCAA. Se exhibió en BFI Flare London LGBT Film Festival (Reino Unido), Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Kinoforum Festival Internacional de Cortometrajes de Sao Paulo, entre otros. ELENCO WALTER RODRÍGUEZ «MARCOS» Actor argentino nacido en 1998. Cursó teatro, comedia musical y acrobacia en telas durante el secundario. Antes de finalizar el colegio se presentó al casting de Marilyn y quedó seleccionado. Es su primera actuación. CATALINA SAAVEDRA «OLGA» Actriz chilena de cine, teatro y televisión nacida en Valparaíso en 1968. Ha participado en más de 25 películas, 20 series de TV y 20 obras de teatro. Ha sido distinguida 3 veces con el Premio Altazor de las Artes Nacionales de Chile. Internacionalmente es reconocida por haber interpretado el rol protagónico en la galardonada película La nana, de Sebastián Silva, por la que obtuvo el premio a mejor actriz en el Festival de Cine de Sundance 2009 junto con otra decena de reconocimientos internacionales. GERMÁN DE SILVA «CARLOS» Actor argentino que trabajó en más de veinte largometrajes. Protagonizó Las Acacias, de Pablo Giorgelli, ganadora de la Cámara de Oro del Festival de Cannes en 2011 entre otros premios internacionales. También protagonizó Los dueños, de Ezequiel Radusky y Agustín Toscano, ganadora de una Distinción Especial en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes 2013. Ganó el Premio Sur de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de Argentina al Mejor Actor de Reparto por Relatos Salvajes, de Damián Szifrón, estrenada en la Competencia Oficial del Festival de Cannes 2014. IGNACIO GIMÉNEZ «CARLITOS» Joven actor argentino que tuvo su primer rol protagónico en cine en Nordeste, de Juan Solanas estrenada en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cannes 2005. También fue coprotagonista del largometraje Una semana solos, de Celina Murga y de la serie de televisión La casa, dirigida por Diego Lerman. ANDREW BARGSTED «FEDERICO» Actor chileno de cine, teatro y televisión. Destacado por protagonizar tres películas chilenas con reconocimiento internacional: el cortometraje Locas perdidas, de Ignacio Juricic, ganador del segundo premio de la Cinefoundation del Festival de Cannes 2015; Nunca vas a estar solo, de Alex Anwandter, estrenada en la sección Panorama del Festival de Berlín 2015 donde recibió el Teddy Award; y Mala Junta, de Claudia Huaiquimilla, ganadora del Prix Lycéen de la Fiction 2017 del Festival Latinoamericano de Toulouse, Francia. Otros actores Germán Baudino «Raúl» Rodolfo García Werner «Facu» Josefina Paredes «Laura» FICHA TÉCNICA 2018/ 80 min / 2K. / Color / 1,85/ Español / Drama Argentina/Chile Dirección: Martín Rodríguez Redondo Guion: Martín Rodríguez Redondo, Mariana Docampo y Mara Pescio Producción: Paula Zyngierman, Martín Rodríguez Redondo, Giancarlo Nasi Producida por: Maravillacine En coproducción con: Quijote Rampante Producción Ejecutiva: Paula Zyngierman Producción Ejecutiva Chile: Giancarlo Nasi Dirección de Fotografía: Guillermo Saposnik Arte: Adrián Suárez Vestuario: Jam Monti Música original: Laurent Apffel Tema "Mi nombre es Marilyn": Kumbia Queers Sonido: Rodrigo Merolla Mezcla de sonido: Roberto Espinoza Montaje: Felipe Gálvez Casting y Entrenamiento Actoral: María Laura Berch Entrenamiento Actoral Adolescentes: Eliana Chiaradía Asistencia de Dirección: Felipe Solari Yrigoyen Dirección de Producción: Mariano Fernández DISTRIBUIDOR - CINETREN Maravillacine es una productora cinematográfica donde desarrollamos, producimos y distribuimos el cine que nos gusta ver. En 2018 estrenaremos MARILYN, de Martin Rodríguez Redondo, en la Sección Panorama del Festival Internacional de Cine de Berlín. Su documental LA PELÍCULA INFINITA, de Leandro Listorti, tuvo su première mundial en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam, mientras el corto Doce Clavos, de Paula Hernández, compitió en Mar del Plata en 2017. La comedia Miss, de Robert Bonomo, coproducida con Tresmilmundos Cine, se estrenó en BAFICI 2016 y obtuvo 3 nominaciones a los Premios Cóndor, entre ellas Mejor Ópera Prima. Actualmente post-producimos los documentales Mapa de sueños latinoamericanos, de Martín Weber (Ganador Sørfond 2016); El Maitén, libertad y tierra, de Carlos Echeverría; y Aquí y acullá, de Hernán Khourian. Desde Maravillacine estamos desarrollando también las ficciones Ese fin de semana, de Mara Pescio (Premio Opera Prima INCAA, Foro de Coproducción de San Sebastián 2017); Calle Blai, de Eugenio Canevari (Ibermedia Desarrollo 2017); La noche es de los animales, de Santiago Reale, en coproducción con Los Salvajes Cine y Roberto Doveris de Chile (Beca Bienal de Arte Joven 2017); y Estrógenos, que dirigirá Vera Fogwill basada en la novela de Leticia Martin. Y para TV, la Serie ganadora del Concurso de Docu Ficción del INCAA 2018 Prueba científica, que dirigirá Jorge Gaggero, con investigación de Miriam Lewin. QUIJOTE RAMPANTE - Coproductora Productora fundada en 2008 por un grupo de profesionales multidisciplinares apasionados por el cine y los diversos formatos del lenguaje audiovisual. En cine, se ha dedicado a potenciar jóvenes talentos chilenos y extranjeros, con una fuerte mirada autoral, en modelos de coproducción internacional. Entre sus proyectos destacan Jesús de Fernando Guzzoni, estrenada en Discovery del Festival de Cine de Toronto y en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián 2016; Chile Factory, Omnibus, estrenada en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes 2015; La tierra y la sombra de César Acevedo, ganadora de la Cámara de oro de la Semana de Crítica del Festival de Cannes 2015. Su último proyecto Los versos del olvido, de Alireza Khatami, fue estrenada en la sección Orizzonti del Festival de Cine de Venecia, ganando el León al Mejor guión; en FIPRESCI y en Discovery del Festival de Cine de Toronto 2017. En este momento se encuentra desarrollando los largometrajes de ficción Todas vuelven de María Paz González, El hombre del futuro de Felipe Ríos, A la sombra de los árboles de Matías Rojas y Blanquita de Fernando Guzzoni.
SINOPSIS Retrato de 6 días en la vida del escritor ruso disidente Sergei Dovlatov, que transporta al espectador en la Unión Soviética de los años 70. 'Dovlatov' sigue durante seis días al brillante e irónico escritor que vio más allá de los rígidos límites de la Unión Soviética de los 70. Sergei Dovlatov luchó para conservar su propio talento y su decencia con el poeta y escritor Joseph Brodsky, mientras veía cómo sus amigos artistas sufrían ante la maquinaria del estado. Elenco: Artur Beschastny, Danila Kozlovsky, Milan Maric, Anton Shagin, Helena Sujecka Ficha técnica: Director: Aleksey German Guionistas: Aleksey German, Yulia Tupikina Productores: Dariusz Jablonski, Violetta Kaminska, Miroslav Mogorovich, Isabella Wojcik Fotografía: Lukasz Zal Datos técnicos: Drama - Biopic Polonia - Rusia - Serbia 126 minutos Año: 2018
SINOPSIS Marito (Dario Lopilato) es un treintañero algo inmaduro que aún vive con sus padres. Sin trabajo ni pareja estable, dedica todo su tiempo a sus fallidos intentos de desarrollar un drone inteligente "que ayude a mejorar la calidad de vida en el planeta".
SINOPSIS Escalofríos 2: una noche embrujada sigue a la familia Quinn -a SARAH (Madison Iseman), quien cursa la preparatoria, su hermano de secundaria SONNY (Jeremy Ray Taylor) y su madre KATHY (Wendi McLendon-Covey)- en aventuras que son totalmente nuevas, embrujadas, emocionantes y divertidas.
SINOPSIS Tres hombres son sometidos a un secreto experimento a través del cual la dictadura militar quiere volverlos locos. Arrojados a diminutos calabozos, no pueden hablar, apenas ver, comer o dormir. Empujados sus cuerpos y mentes más allá de los límites de lo imaginable, los rehenes libraron una batalla existencial para escapar a la terrible realidad que los condenaba a la locura.
SINOPSIS Andrés (Tomás Wicz), es el hijo de Pablo (Pablo Rago) y Ana (Cecilia Dopazo), quien un día ante el constante acoso sufrido en la escuela por parte de sus compañeros estalla en una situación violenta y así su entorno familiar colapsa. Ana decide acudir después de muchos años a Pablo, quien radicado en Río de Janeiro, regresa al país para que ayude a Andrés y vuelva a ser el que era. En un viaje revelador y lleno de sorpresas, Andrés encontrará allí a Greta (Valen Etchegoyen), la posibilidad de un amor y un nuevo esperanzador comienzo. Esta película, realizada con el apoyo de la Municipalidad de Bolívar, es la vuelta al cine nacional de Juan José Jusid, realizador de grandes películas del cine argentino como Asesinato en el Senado de la Nación, Made in Argentina, ¿Dónde estás amor de mi vida que no te puedo encontrar?, Un papá en Nueva York, Apasionados, entre muchas otras. El film rodado en distintas locaciones de Capital Federal, Gran Buenos Aires, Bolivar y Río de Janeiro (Brasil), aborda diferentes temáticas en el complejo mundo de los adolescentes, el bullying; y devela, hasta dónde puede llegar un adolescente cuando no tiene la contención necesaria. PROTAGONISTAS: Pablo Rago, Cecilia Dopazo, Tomás Wicz, Olliver Kolker, Valen Etchegoyen y Mario Alarcón. FICHA Productor Asociado: Limbico Films Direccion: Juan Jose Jusid Guión: Juan Jose Jusid, Cesar Gomez Copello, Oliver Kolker Fotografia: Juan Carlos Lenardi Asistente de Dirección: Guillermo Greco Música: Federico Jusid Dirección de Arte: Margarita Jusid Productora: Funciona y Kuenta Producciones de Hernan Findling y Oliver Kolker Co Productores: Boulevard Films (Brasil) Leticia Friedrich
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